Може би живеем в златния век на по-старите режисьори. Тазгодишните Оскари са доказателство
НЮ ЙОРК (AP) — Когато Хаяо Миядзаки обмисляше дали да се пенсионира през 2016 година, той направи любопитно самокритично предложение.
“ Няма нищо по-жалко от това да кажеш на света, че ще се пенсионираш поради възрастта си, след което да се завърнеш още веднъж “, написа режисьорът, в този момент на 83. „ Не се ли заблуждава един възрастен човек, че към момента е кадърен, макар възрастта си забравяне, потвърждават, че са минали най-хубавото от себе си? “
„ Обзалагате се, че е по този начин. “
Нечии най-хубави резултати за актьори е доста по-трудно да се дефинира, в сравнение с за, да речем, гимнастици или бейзболни играчи. Бърза топка е доста по-лесна за премерване от филм. Стенли Кубрик е на 70 години, когато приключва „ Широко затворени очи “. Акира Куросава прави „ Ran “, когато е на 75 години. Агнес Варда е на 89, когато „ Faces Places “ потегля по кината.
Но е нечовечен факт от креативния живот, че лъвският дял от най-великите творби на множеството режисьори нормално са правени по-рано в живота. Създаването на филми, недодялан бизнес, който изисква войска от сътрудници и милиони финансиране, може да бъде изтощително начинание. Франсис Форд Копола един път сподели, че би трябвало да се направи „ с всичките ви карти, с всичките ви зарове и всичко, което имате “. Исторически това не е било провидението на осемдесетгодишните.
Може обаче да живеем в златната ера на остарелия режисьор. Старостта може да се разисква като проблем по време на президентската акция, само че не и на тазгодишните Оскари.
Миядзаки, който се пребори със своите терзания, с цел да направи „ Момчето и чаплата “, е най-възрастният режисьор в историята номиниран за най-хубав анимационен филм. Ако завоюва на 10 март, той ще бъде най-старият победител с повече от две десетилетия. „ Наполеон “, номиниран за образни резултати и дизайн на продукцията, е най-новият от 86-годишния работохолик Ридли Скот. 81-годишният Майкъл Ман също неотдавна издаде „ Ферари “ (много прочут, само че неноминиран). 78-годишният Вим Вендерс снима един от най-хубавите си филми в „ Перфектни дни “ (номиниран за най-хубав интернационален филм). Междувременно Копола, 84, приключи фотосите на самофинансирания си „ Мегалополис “.
И, несъмнено, 81-годишният Мартин Скорсезе имаше епичния филм за Осейдж „ Убийците на цветната луна “ за 10 Оскара. Скорсезе е най-възрастният режисьор, номиниран в миналото за най-хубав режисьор. На неотдавнашните награди на Гилдията на продуцентите, където му беше дадена премия за изцяло творчество, Скорсезе си спомни по какъв начин е видял Алфред Хичкок да приема същата чест през 1965 година
„ Той сподели: „ Първо, когато получите такава премия, желаете да се ощипете, с цел да сте сигурни, че няма да бъде присъдена посмъртно “, спомня си Скорсезе.
Е „ Убийците на Flower Moon ” толкоз добър, колкото “Taxi Driver ” или “Goodfellas ”? Въпросът е сложен за отговор и може би не е верният. Важно ли е? Несъмнено.
Обединявайки престъпния филм с уестърна, „ Killers of the Flower Moon “ е зает – толкоз или повече от който и да е номиниран филм тази година – да преработи американски тропи и клишета. Дръзкият мрак и пъргавият монтаж (от Телма Шунмейкър, 84, номинирана за деветия си Оскар) допускат режисьори на половина по-млади.
„ Все още съм любопитен за всичко “, сподели Скорсезе в по-ранно изявление. „ Ако съм любопитен за нещо, мисля, че ще намеря метод. Ако устоявам и устоявам, ще намеря метод да се опитам да направя нещо от това на филм. Но би трябвало да съм любопитен по тематиката. Любопитството ми към момента е там. “
Никога не сме имали по-възрастен режисьор като Скорсезе, тъкмо както не сме имали подобен като по-младия Скорсезе. Той неведнъж е приказвал за неотложност, знаейки, че времето му е малко. Като се възползват от желанието на стриймърите да оставят своя кинематографичен отпечатък, филмите на Скорсезе единствено нарастват по мащаб и бюджет с напредването на възрастта му, тъкмо както и в желанието си да надникнат в най-тъмните ъгли на американската история.
На доста по-възрастни режисьори просто не им се предлага тази опция. Режисьори като Скорсезе и 93-годишния Клинт Истууд (чийто финален би трябвало да излезе тази година) нормално са изключение в промишленост, която има наклонност да изтласква даже най-известните си старейшини. Бъстър Кийтън, Били Уайлдър, Орсън Уелс и Илейн Мей прекарват по-късните си години, борейки се да осъществят планове. В средата на 70-те години Скорсезе се сприятелява с великия английски режисьор Майкъл Пауъл, който също е замразен от бизнеса след спорния „ Peeping Tom “ от 1960 година Оттогава Скорсезе и Шунмейкър – вдовицата на Пауъл – поеха старания за възкръсване на наследството на Пауъл, в това число с преди малко премиерен документален филм.
Тъй като потомство американски режисьори от именитата ера на киното от 70-те години уголемява своите кариери, един от определящите режисьори на 90-те (и след това) сподели, че възнамерява да спре. 60-годишният Куентин Тарантино сподели, че неговият 10-и филм, „ The Movie Critic “, ще бъде последният му игрален филм. Това е позиция, която той поддържа от най-малко 15 години, потвърждавайки, че не е желал да разрежда филмографията си с „ неприятните “ филми, с които „ множеството режисьори “ изчезват.
„ Аз съм актьор, желая да те оставя да искаш още. Не желая да работя за понижаване на възвръщаемостта “, сподели Тарантино пред CNN през 2022 година „ Не желая да се трансформирам в този дъртак, който е без връзка, към този момент се усещам малко като дъртак, който е без връзка, когато стига до настоящите филми, които излизат сега, и тъкмо това се случва. “
Декларацията на Тарантино е съосновател на някои от неговите съвременници.
„ Никога не бих могъл да го направя “, сподели през 2018 година Пол Томас Андерсън, в този момент на 53 години. „ Докато мога да го върша, ще го върша. “ Кристофър Нолан, също на 53 години, чийто „ Опенхаймер “ се чака да завоюва премията за най-хубав филм на Оскарите, назова отношението на Тарантино „ доста пуристична позиция “.
Попитан дали просто е построен по друг метод от Тарантино, Скорсезе сподели пред Асошиейтед прес през октомври: „ Аз съм “.
„ Той е публицист. Това е друго нещо. Измислям истории. Привличам се към истории посредством други хора. Всички разнообразни средства, разнообразни способи. И по този начин мисля, че това е друг развой “, сподели Скорсезе. „ Уважавам писателите и бих желал да мога. Иска ми се просто да мога да бъда в една стая и да сътворявам тези романи, а не филми, романи. “
Дебатът навлиза в основата на древен неразбиране: дали е по-добре да имаш младежка пристрастеност или мъдрост на опит? Поне за режисьори като Скорсезе, Скот и Ман принудата наподобява в никакъв случай не помръква. Скот, който по-късно тази година ще издаде продължение на „ Гладиатор “, е прочут с темпото, което би изтощило множеството по-млади режисьори. „ Всеки отдел “, сподели Скот пред Deadline предходната година, „ би трябвало да поддържа скоростта, с която работя. “
„ Ридли Скот е най-големият мотив за втори мандат на Джо Байдън “, началник на Sony Том Ротман сподели пред The New Yorker.
Ман също е прочут с непреклонността си. „ Ферари “, филм, който той се пробва да направи от 30 години, е отличен образец за удоволствията от следенето на занаятчия режисьор през разнообразни стадии от кариерата му. „ Ferrari “, разказващ за въртящото се табло Енцо Ферари в бурното нахлуване в смъртоносно крос-кънтри съревнование, уголемява доживотната фикс идея на Ман с фикс идея.
„ Знам за себе си, че съм по-добър в правенето на картина, в която съм на границата “, сподели Ман в по-ранно изявление. „ Където е нещо, което не съм правил до момента. “
На премиите на Академията режисьорите няма да бъдат единствените, които слагат върхове. Джон Уилямс, номиниран за най-хубав резултат за 49-и път, е на 92 години най-възрастният номиниран в миналото в категорията. Други също вършат исторически завръщания. 80-годишният Робърт де Ниро, номиниран за поддържащото си осъществяване в „ Killers of the Flower Moon “, сложи нов връх за най-дълъг период сред първата и последната актьорска номинация. Преди четиридесет и девет години той беше номиниран за „ Кръстникът, част II “.
Що се отнася до Миядзаки, „ Момчето и чаплата “ беше възхваляван сякаш не най-хубавият от майстора на анимето, то съвсем по този начин. Започвайки с бомбардирането на Токио по време на Втората международна война, може да бъде именуван най-личният филм за Миядзаки, чиито ранни мемоари са за бомбардирани японски градове.Това също е филм, който, въпреки и цялостен с трогателност, е толкоз обилен и неповторимо утопичен, колкото и по-ранните му шедьоври, като „ Отнесени от духа “ или „ Доставката на Кики “ Услуга. “
Преди филмът да стигне до кината в Съединени американски щати, където беше най-големият шлагер на Миядзаки до момента, към този момент беше изтекла вест: Миядзаки към този момент е почнал работа по различен.
Да съдим ли предходната работа на тези художници против днешната? Или просто бъдете признателни, че към момента работят — и то на толкоз високо равнище. Режисьорът Гийермо дел Торо, представяйки „ Момчето и чаплата “ на Международния кино фестивал в Торонто, избра чиста признателност че сме живи, когато Миядзаки към момента прави филми.
„ Ние сме задоволително привилегировани “, сподели Дел Торо, „ да живеем във време, в което Моцарт композира симфонии. “
___
Следвайте филмовия сценарист на AP Джейк Койл на: http://twitter.com/jakecoyleAP
___
За повече информация по отношение на тазгодишните Оскари посетете: https: //apnews.com/hub/academy-awards